A la Galería de la Academia se viene por una sola estatua, y no hay nada de malo en admitirlo.
El problema es que casi todo el mundo la trata como una casilla que marcar: se entra, se recorre el pasillo a paso vivo mirando recto hacia el fondo, se fotografía el David desde tres ángulos y se sale en cuarenta minutos. Es una lástima por dos motivos. El primero es que el pasillo que has cruzado deprisa contiene las esculturas que explican cómo trabajaba Miguel Ángel. El segundo es que el David, si sabes qué mirar, no es la estatua que esperas.
Este museo es pequeño y se visita en hora y media sin prisa. Merece la pena usarla entera.
Un bloque de mármol que nadie quería
La historia del David empieza con un trozo de mármol abandonado.
El bloque venía de las canteras de Carrara y se había extraído para la Opera del Duomo décadas antes. Dos escultores ya lo habían desbastado y luego lo habían dejado, por considerarlo demasiado estrecho y estropeado por los golpes ya dados. Se quedó en el patio de la Opera durante cuarenta años, a la intemperie, con un mote que los florentinos le habían puesto para burlarse: el Gigante.
El 16 de agosto de 1501 la Opera del Duomo asignó ese bloque a Miguel Ángel Buonarroti, que tenía veintiséis años. El 8 de septiembre de 1504 la estatua se descubrió ante la ciudad.
La limitación todavía se ve, y sabiéndola se mira el David de otra manera: la figura está aplastada en profundidad, poco gruesa en relación con su altura, porque en el bloque no había sitio para girarse. Miguel Ángel esculpió dentro de los límites de un descarte.
Las proporciones equivocadas que no lo son
El David, con la base esculpida, mide 517 centímetros y pesa 5.560 kilos.
Lo primero que nota quien lo ve en directo es que la cabeza y las manos son demasiado grandes. La mano derecha, la que cuelga a lo largo del costado apretando la piedra, es enorme y está recorrida por venas en relieve.
No es un error de medida. La estatua estaba destinada a estar sobre un contrafuerte de la catedral, a decenas de metros de altura, donde la perspectiva habría empequeñecido todo lo que está arriba: Miguel Ángel compensó por adelantado. Cuando después la comisión decidió colocarla a ras de suelo, en la Piazza della Signoria, esa corrección óptica se quedó, y hoy la miras a metro y medio con un aumento pensado para veinte.
Está luego el momento elegido, que es la verdadera invención. Todos los David anteriores, incluido el de bronce de Donatello en el Bargello, muestran al muchacho después, de pie sobre la cabeza de Goliat. Este lo capta antes: la honda ya sobre el hombro, el cuello tenso, la mirada fija en algo a la izquierda que nosotros no vemos. Es un cuerpo quieto lleno de tensión, no un vencedor.
Los Prisioneros, es decir el taller dejado abierto
El pasillo que lleva a la tribuna del David se llama Galería de los Prisioneros, y contiene cuatro esculturas sin terminar que Miguel Ángel había empezado para la tumba del papa Julio II en Roma, además del San Mateo y la Piedad de Palestrina.
Son figuras que emergen a medias del mármol en bruto: un hombro está pulido, el torso está apenas desbastado, las piernas siguen dentro del bloque y por la superficie corren las marcas paralelas del puntero.
Es aquí donde se ve el método. Miguel Ángel no construía la forma quitando material de manera uniforme por todos los lados: atacaba el bloque por una sola cara y hacía aflorar la figura como un cuerpo que sube del agua, llevando adelante una zona cada vez hasta el acabado. Decía que la estatua ya estaba dentro del mármol y que su trabajo era liberarla, y en este pasillo la frase deja de ser una ocurrencia de manual.
Merece la pena pararse aquí al menos tanto como delante del David. He contado el resto de su vida en la biografía de Miguel Ángel Buonarroti.
Cómo acabó aquí el David
Durante casi cuatro siglos el David no estuvo en este museo. Estaba al aire libre en la Piazza della Signoria, delante del Palazzo Vecchio, donde lo había colocado la comisión de 1504.
Al aire libre se estropeaba. En 1873 se decidió ponerlo a cubierto, y el traslado fue una empresa ciudadana: la estatua se encerró en una jaula de madera y se arrastró sobre raíles hasta la via Ricasoli, tardando días en cubrir poco más de un kilómetro. La tribuna que lo acoge hoy, con el lucernario que lo ilumina desde arriba, se construyó a propósito para él.
En la Piazza della Signoria, donde lo has visto si has seguido el itinerario de dos días, hoy hay una copia.
Qué más hay, y por qué conviene mirarlo
El museo no es solo Miguel Ángel, aunque todo lo demás viva a la sombra de la tribuna.
El Salone dell’Ottocento alberga la gipsoteca: más de cuatrocientas piezas entre bustos, bajorrelieves y modelos, muchos de Lorenzo Bartolini, el mayor escultor italiano del cambio entre los siglos XVIII y XIX. Son los modelos en yeso de los que se sacaban los mármoles, y en su superficie todavía se ven las cabezas negras de los clavos de referencia, los puntos que servían para trasladar las medidas al bloque. Es el sistema contrario al de los Prisioneros: aquí la escultura se copia, allí se busca.
Hay además una planta de pintura florentina de los siglos XIII y XIV, con fondos de oro y polípticos, y un museo de instrumentos musicales con piezas de la colección medicea, entre ellos instrumentos construidos por Antonio Stradivari y Bartolomeo Cristofori, el inventor del piano.
Información práctica
Datos verificados el 28 de agosto de 2026. Los precios y los horarios cambian: vuelve a comprobarlos en galleriaaccademiafirenze.it, que es la web oficial.
Cuidado con los precios que encuentras por ahí. Desde el 1 de febrero de 2026 la entrada general cuesta 20 euros, pero muchísimas webs de reventa siguen publicando la vieja tarifa de 16 euros. Si lees 16, estás leyendo un dato caducado.
Entradas. La general cuesta 20 euros, a los que se añaden 4 euros de derecho de reserva si reservas por internet o por teléfono. Existe una entrada combinada con el Museo Nacional del Bargello por 26 euros, válida 48 horas, y otra de 38 euros válida 72 horas que incluye todos los museos del grupo. El Bargello, que conserva el David de bronce de Donatello, es el complemento natural de esta visita.
Horarios. El museo abre de martes a domingo de 8.15 a 18.50, con última entrada media hora antes del cierre. Cierra los lunes, el 1 de enero y el 25 de diciembre.
Gratuidad. La entrada es gratuita para los menores de 18 años y el primer domingo de cada mes. Los domingos gratuitos no se reservan, así que la cola en via Ricasoli es larga y conviene presentarse a la apertura.
La cola es real. Este es el museo de Florencia donde la espera sin reserva es más larga en proporción a lo que hay que ver, porque el aforo es pequeño y la demanda es constante todo el año. Reservar no es un consejo de comodidad: es la diferencia entre hora y media de visita y dos horas en la calle.
Cómo llegar. El museo está en via Ricasoli 58-60, a diez minutos a pie del Duomo por una calle recta. No hace falta ningún transporte.
Cuánto tiempo. Hora y media para el recorrido completo, cuarenta minutos si te paras solo en los Prisioneros y el David.
Si prefieres evitarte la calle, puedes reservar la entrada para el David y elegir la franja horaria.
Qué ver alrededor
La Accademia abre el segundo día del itinerario de dos días en Florencia, que después cruza el Arno hacia el Oltrarno.
Para la pintura, el complemento es la lista de las diez obras que ver en los Uffizi, donde está el Tondo Doni, la única tabla pintada de Miguel Ángel terminada que ha llegado hasta nosotros. Y en el Museo dell’Opera del Duomo está su Piedad Bandini, la que él mismo emprendió a martillazos.
Créditos fotográficos. Rostro del David: Paolo Villa, CC BY-SA 4.0. David: Livioandronico2013, CC BY-SA 4.0. Prisionero que despierta: Jörg Bittner Unna, CC BY-SA 3.0. La fotografía de 1873 del traslado del David es de autor desconocido y está en el dominio público. Todas las imágenes proceden de Wikimedia Commons.
